Series Lady Filstrup: 50 años de televisión:Primero fue la radio III

La necesidad que los humanos sentimos de ser alimentados con ficciones es uno de los rasgos más interesantes de nuestra naturaleza. ¿Por qué queremos saber qué les pasa a seres imaginados? Necesitamos vivir experiencias, aunque sea por delegación y, sentados en nuestros hogares, sin exponernos al menor riesgo, mejor que mejor. Esta sencilla explicación, digna de una mente simple como la de este burgomaestre, sirve para comprender el éxito implacable que han ido teniendo sucesivamente los folletines del siglo XIX y albores del veinte, los seriales de radio y cine, y, finalmente, las series de televisión. En función del público al que iban dirigidos, estos rosarios de emociones, convenientemente dosificados, han mantenido en vilo a la porción de la Humanidad con algún tiempo de ocio a base de acción y aventuras (para los más jóvenes y para los varones), y romances (para el público femenino). En los años cincuenta, algunas vidas, como las de Doña Filo y sus hermanas estaban tan necesitadas de emociones y tan alejadas de ellas que no tenían más recurso que escuchar seriales con la misma urgencia con la que respiraban o se alimentaban. Esas mujeres que Peñarroya retrataba en la portada del especial del DDT sobre los seriales (que doy por reproducida, como así fue en la entrada del 1 de febrero pasado) vivían para escuchar sus seriales, probablemente escritos por Guillermo Sautier Casaseca (autor de "Lo que no muere", que pasó al teatro y al cine como "Lo que nunca muere"; "Ama Rosa", o "El derecho de los hijos") o por su hijo, Guillermo Sautier hijo (quien firmara con Rafael Barón "La intrusa") y probablemente interpretados por Pedro Pablo Ayuso y Matilde Vilariño, o por Juana Ginzo, o Matilde Conesa, o Maribel Alonso.
La obra de Sautier Casaseca (la original, porque también realizó innumerables adaptaciones) era de naturaleza enfermiza, siniestra y fundamentalmente maligna, como corresponde a un franquista proselitista, pero encandilaba a su audiencia, lo que la convertía en un instrumento doblemente peligroso. Suerte de la existencia de los humoristas, que con el zotal del humor (expresión de Jardiel, que conste) desinfectan la ponzoñosa realidad. En este sentido, tiene especial relevancia la existencia del extra que el DDT dedicó a los seriales, que es de 1961 y está realizado en su mayor parte por Vázquez e Ibáñez. Su mirada sobre el fenómeno del folletín radiofónico tiene el distanciamiento que propicia el cultivo de la parodia. El humorismo de los tebeos Bruguera suele basarse en la comicidad de sus personajes. Éste es un número especial en el que tanto Vázquez como Ibáñez hacen humor de cosas pretendidamente serias: el primero toma como objeto de sus burlas al oyente de los seriales y el segundo (errando un poco el tiro) hace humor del folletín dieciochesco más que del serial que podía oírse entonces en las radios españolas. Vázquez, fiel a su compromiso consigo mismo, se saca fotografiado como oyente y como artífice del serial y utiliza su propia imagen como juguete cómico.
En este número se encuentra una historieta totalmente paródica, bastante rara en toda la producción tebeística Bruguera, en la que, tomando prestado el formato del tebeo rosa, se parodia un romántico capítulo de serial. Anecdóticamente, nos permite constatar lo que supone la perspectiva histórica pues vemos que hubo un tiempo en el que eran comparables Paul Anka y Elvis Presley. Su autoría es un misterio, pero por el desparpajo y la sana desvergüenza que se trasluce en él, mi apuesta es por Manuel Vázquez, de quien también reproduzco otros momentos.

Una historieta muy, digamos, peculiar, a propósito del tema de los seriales radiofónicos es la del DDT 84, de diciembre de 1952, de Casildo, debida al elegante trazo de Nadal. En ella, encontramos un mensaje "políticamente incorrectísimo" de liberación masculina por medio de la violencia. Nada menos que Casildo zurra la badana (en una idealización producida por la escucha de un serial, eso sí) a su tiránica esposa, de dulce aspecto, Berta. A los ojos de hoy, la historieta constituye una verdadera atrocidad y, en tiempos de la tan cacareada libertad de expresión, probablemente hoy no se publicaría. El caso es que la indefensa Berta se impone, naturalmente, y el aparato de radio termina destrozado, que es lo mismo que le pasa al transistor de Olegario en su historieta del Pulgarcito 1888 de julio de 1967. La radio, pobre mensajero, paga en las historietas los platos rotos que suponen las malas noticias.
Las retransmisiones de fútbol eran emisiones popularísimas y como tales son un recurso habitual en las historietas Bruguera y son muchos los ejemplos que se podrían traer aquí de ello. Es típica la historia de Tribulete del Pulgarcito número 1140 en la que, no pudiendo asistir a cubrir informativamente un match futbolístico "fusila" una retransmisión que escucha por radio, sólo para resultar que el partido se había suspendido y que su crónica se había basado, por tanto, en una grabación puesta para rellenar el hueco en la programación.

Los concursos radiofónicos tales como los incluídos en "Cabalgata fin de semana", con Bobby Deglané, o "Los siete sabios de la radio", con Vicente Marco, eran muy populares también. Haciendose eco de ello, Peñarroya dibujaba para el número 29 de Tio Vivo (8 de enero de 1958) una portada en la que podía verse a la estrella radiofónica Bobby Deglané (Roberto Deglané Rodríguez y Portocarrero). Este chileno nacido en Iquique, en 1905, estudió periodismo en Nueva York, de donde retornó a su tierra natal y de ésta pasó a Argentina donde se inició profesionalmente presentando combates de lucha libre. A mitad de los años treinta, se trasladó a Barcelona y empezó su labor de locutor retransmitiendo veladas de ese deporte que se celebraban en el Price. En 1935 marchó a Madrid, donde pasó la Guerra Civil desempeñando distintas labores profesionales. Acabada la guerra, entró en Radio Madrid, emisora para la que presentó el programa "Fin de semana", tras lo cual regresó a Chile hasta 1945, cuando volvió nuevamente a Radio Madrid para presentar el concurso "Doble o nada". A partir de 1949 se hizo cargo del programa estelar "Cabalgata fin de semana" para la Cadena SER. A partir de 1958 presentó programas para Radio España: "A 100 por hora", "Cantando las 40", "Vale todo", etc. En 1967 retornó a la SER para presentar "Radio sábado" y fue de los profesionales de la radio que desarrolló su actividad para el nuevo medio, la televisión, presentando un programa titulado "Club del mediodía". Falleció en Madrid en 1983.
La función social de la radio, de acompañar, de aleccionar, de distraer a toda una sociedad era especialmente remarcable en el caso de las mujeres españolas. En aquellos años, las mujeres hispanas hallábanse confinadas en sus hogares y sus vidas de amas de casa encontraban un importantísimo sustento en la escucha de los programas radiofónicos. Testimonio de ello son dos portadas de Peñarroya a cual más explícita. Peñarroya no sólo deseaba a las mujeres, también era un observador comprensivo de su mundo.















Estas dos portadas correspondientes a los números 289 y 303 se publicaron en fechas 29 de noviembre de 1956 y 7 de marzo del 57, respectivamente. Efectivamente, hay una errata en el número 303, en relación al número de año. ¡Qué cosas!