El vigor juvenil de Ibáñez

En este weblog (o lo que sea) dedicado a Bruguera en general y a sus tebeos en particular (o al menos, así era en un principio) parece que evitemos cuidadosamente hablar de Francisco Ibáñez. Y no es así. Los burgomaestres nos dejamos motivar por el entusiasmo para tratar un personaje o un tema. En ocasiones, es la actualidad que se cruza con alguna historieta o con alguna portada, la que nos lleva a traer a colación a tal o a cual dibujante y a su obra. Si Ibáñez no aparece más a menudo en este escaparate virtual se debe exclusivamente a que no concurren las circunstancias para ello. Por otra parte, la obra de Ibáñez está demasiado difundida, tiene demasiados fans y estudiosos y se vende demasiado bien como para que haya ninguna necesidad de que nosotros, que tenemos aspiraciones de cumplir la misión de rescatar obra que no se edita, preferentemente (porque es la que más nos gusta, fundamentalmente), traigamos aquí viñetas del archipopular Francisco Ibáñez.

No obstante, dado que recientemente Ediciones B ha editado un nuevo volumen de su colección Súper Humor Clásicos dedicado a este dibujante y lo ha titulado “El Francisco Ibáñez más clásico” y que, precisamente, hemos estado viendo algunas historietas de la primera época de Ibáñez en Bruguera, tal vez sea oportuno dedicar nuestra atención a los primeros esfuerzos de este dibujante en la editorial barcelonesa.

La revista Can Can dio la oportunidad a nuevos valores de foguearse de lo lindo. Bruguera pretendía hacerse con el mercado del semanario humorístico para mayores que Tio Vivo había cultivado desde su nacimiento, en el verano de 1957. Así, el número cero de Can Can asoma a los quioscos la primera semana de febrero de 1958 como “La revista de las burbujas”, con el propósito de cosquillear la nariz de los lectores más mundanos. En sus páginas encontramos a los dibujantes que se habían mantenido fieles a la casa, tales como Vázquez, Jorge, Nadal, García Lorente y Martz Schmidt, y a los nuevos valores contratados para llenar el hueco dejado por los Peñarroya, Escobar, Cifré, Conti y Giner, es decir, a los Raf, Ibáñez, Segura, Gin y Gosset. En unos cuantos meses, los hijos pródigos volvieron al redil y se incorporaron también a la tarea de llenar de carcajadas las páginas de Can Can.

Ibáñez Can-Can

Cuando había transcurrido una semana tan sólo desde que Mortadelo y Filemón hubieran visto la luz en Pulgarcito, en el número 0 de Can Can, Ibáñez inauguraba la publicación de las historietas de Don Adelfo y de una página temática. Del citado personaje (uno de los más anodino y olvidables de toda la galería Bruguera) ya se ha hablado en este weblog, en cuanto a la página que se le asignó a Ibáñez para tratar humorísticamente un tema, la número siete de la revista, es de la que hemos extraído (de los números 0,1 y 2) las viñetas que ilustran esta entrada, cuyo título quedará sobradamente justificado con su contemplación.

Ibáñez está a punto de cumplir 22 años en este momento. Hace tan sólo un año que se dedica profesionalmente a dibujar chistes y tiene unas ganas enormes, verdaderas ansias por hacerse con un puesto en el universo de la historieta. Es un artista en plena formación y su estilo está muy lejos de llegar a definirse, aunque, disciplinado como pocos, se esfuerza por agradar y dibuja dedicadamente, no escatimando detalles ni rehuyendo afrontar variedad de temas. Más bien al contrario, en estas páginas de la revista Can Can, lo que se pone de manifiesto es una decidida voluntad de mostrar una gran capacidad para el dibujo y una patente versatilidad. Así, Ibáñez se atreve con temas de épocas y ambientes diversos, como para demostrar que su lápiz es poderoso y dúctil, como el que más. En el número 0, el creador de Rompetechos abre el fuego con el mundo romántico del XIX, con sus duelos y sus bigotazos, con sus damiselas vestidas de puntillas y su ambiente galante, tan grato a Peñarroya. En el número 1, afronta el tema medieval y dibuja caballeros , dragones, alquimistas y sarracenos con solvencia, con un ojo puesto en el maestro Jorge. A la semana siguiente, la India misteriosa se convierte en la referencia, con sus fakires, elefantes y rajás, un tema que en multitud de ocasiones había inspirado al ya citado Peñarroya.

No cabe duda de que Ibáñez, con todo el vigor de su juventud sobre el papel, está pletórico y arde en deseos de conquista al público lector y a la empresa que le paga. Ese vigor desborda los rígidos límites de las viñetas y ésa debe ser la explicación existente para que nos topemos con la imagen que acompaña este párrafo final. Verán este burgomaestre no es persona obsesionada con el sexo ( ni con el propio ni con el ajeno) , pero sabe reconocer un pene erecto cuando lo ve (cosa que no sucede con demasiada frecuencia, valga la confidencia) y eso es lo que Ibáñez dibujó en el ángulo inferior derecho de esta viñeta de la página siete del Can Can número 1. Que lo hiciera conscientemente (con la osada intención de colar una picardía) o sin reparar en ello (traicionado por el subconsciente a causa del bullicio hormonal de la juventud), eso es algo que sólo Ibáñez nos podría desvelar. Pero ahí está el dibujo, que salta a la vista. Reforzando el supuesto primero, el de la picardía (algo cochineja) del joven dibujante, leemos con asombro la frase del bocadillo, pronunciada por el personaje que protagoniza la acción: “¡Pardiez, cómo se ha puesto de gorda!”, que si bien aparece referida a la mujer que pasa por el segundo plano de la escena, bien podría estar expresando la satisfacción del feliz poseedor de la verga expuesta en primer plano. Por increíble que resulte, a veces las cosas son lo que parecen.

NOTA de Don Berrinche: la reciente edición del volumen de la colección Súper Humor Clásicos de Ediciones B “El Francisco Ibáñez más clásico”, debería hacer enrojecer de vergüenza a los responsables. La calidad de la impresión es paupérrima e indigna. Muchas de las páginas publicadas son poco menos que invisibles, dada la falta de contraste de las imágenes. En cuanto a la edición de un material presuntamente clásico, es inadmisible que se realice sin más referencias documentales que una breve nota introductoria que ni cataloga la obra reproducida, ni sitúa las diferentes planchas en ningún contexto editorial. Con los medios actuales no valen excusas para ofrecer al lector un producto tan deficiente tanto gráfica como documentalmente. Si los responsables de Ediciones B cometen tamaña villanía con el material del artista preferido del público, verdaderamente no es deseable que se tomen la molestia de emprender ninguna edición con otros dibujantes menos populares como protagonistas. La chapuza podría resultar hasta ofensiva.